刷爆短视频平台的AI漫剧，究竟如何诞生？当整个行业还在讨论AI技术是否会取代创作时，福州资深编剧莫争（笔名）已变成“一人剧组”——深夜调试算力、逐帧修正画面逻辑、用提示词驾驭影像，以创作者的掌控力，亲身拆解漫剧从文本到成片的全链路，重新定义AIGC（人工智能生成内容）时代编剧的身份与可能。近日，记者采访了他。

　　莫争。

　　成了“一人剧组”

　　莫争，“80后”作家，笔名取自《道德经》。他在福建师范大学求学时就出版了首部小说《轮回香》，自此笔耕不辍。作为中国作家协会会员，莫争是华语文坛少有的横跨小说、编剧、翻译、诗人、影视人的多栖创作者，有“微小说第一人”的美称，先后出版《黄金大谜案》《疯狂电影圈》等30多本图书，注册剧本《海峡爱情故事》《福州地铁侠》等近百部，多部畅销图书被改编成影视作品，曾签上亿元版权合同。作为编剧，莫争有不少成功的案例：3D动画片《勇敢者日记——迪小龙》在数十家卫视与视频平台播出；院线电影《荒城记》获评第十届中国影协杯年度十佳编剧……

　　2025年，他从零开始自学AI视频生成，大半年时间里几乎试遍了市面上所有主流AI视频模型，千问万相、Sora、Seedance2等工具迭代后，可以生成流畅的打斗场面、宏大的特效镜头。

　　一直梦想拍摄功夫片的莫争，启动第一个AI视频项目《恶龙城邦》，他一个人对着屏幕，一帧一帧打磨画面，硬生生做出30分钟的功夫短片。“这个影片我还在继续制作，预计80分钟，将是致敬李小龙的AI真人电影。”莫争说。

　　让莫争实现高效创作的，是相关平台提供的算力支持。今年正月初五开始，莫争开启高强度工作模式，每天伏案12小时以上，仅用两周就完成了全长70多分钟的AI短剧《狗末日》。这部包含赛车、生化变异、直升飞机、坦克、导弹、末日灾难等宏大场面的作品，在传统实拍中需要数亿元成本、三到五年周期，而借助AI拍摄的成本只有千分之一。“制作大场面方面，它非常省钱且效率极高。”莫争说。《狗末日》上线红果平台后，迅速收获650万播放量。

　　他这个“一人剧组”，全程仅凭一己之力与AI协作，已完成《狗末日》《中国奇谈》等多部作品。

　　学会“调教AI”

　　当下，AI漫剧正以剧本→角色设定→智能分镜→动态生成→配音合成→特效后期的极简流程，颠覆影视创作的传统边界。

　　“AI还没有那么聪明。”在莫争看来，制作AI视频远没有外界想象的“一键成片”那么简单。对于普通创作者而言，动辄上万元的平台会员与算力费用已是一道门槛。而对于莫争而言，AI更像不听话的孩子，他调侃“需要调教”。

　　“如果你做1分钟视频用来娱乐，那人人可玩。但你让它做30分钟甚至更长时间的视频，难度就会成倍增加，如果你不专业，不会控制提示词的话，生成的视频一定会‘跑歪’，成本倍增。”莫争告诉记者，生成视频越长，漏洞也越多，如主角走位混乱、服饰前后不一、人物识别混淆等，需要重新抽卡修正。

　　莫争说，AI无法替代人类完成真正的创作，反而让编剧的工作变得更精细、更复杂。传统2万字的剧本，转化为AI可用的分镜脚本后，会扩充到3万字，角色的年龄、服饰、场景、动作，甚至每一个细微表情状态，都要在剧本里标注清楚，否则AI会出现套路化的错乱。

　　“要做出更加优质的漫剧，走向国际市场，还是需要专业人士的合作参与。”莫争说，虽然他现在是“一人剧组”，但已和30个超级个体创作者组成AI工会。

　　在莫争的创作理念里，AI是工具，只能当助手。他始终拒绝AI代写剧本，“文学最珍贵的‘人味儿’，是算法永远无法复制的。”（记者 关志杰/文 受访者供图）