本期嘉宾
周虹 福州福清人,一级演员,国家级非物质文化遗产闽剧代表性传承人。现为福建省戏剧家协会副主席、中国剧协理事、全国人大代表。

从艺三十多年来,她以扎实的功底和鲜明的个人风格,塑造了众多深入人心的舞台形象,成为闽剧艺术承前启后的关键人物。2007年夺得第二十三届中国戏剧“梅花奖”,也是闽剧第一朵“女梅花”。2019年荣获第十六届中国文化艺术政府奖文华表演奖,是福建省时隔9年再获此殊荣。代表剧目有《双蝶扇》《生命》《梅玉配》《贬官记》《孙尚香》等。其主演的闽剧电影《双蝶扇》荣获第38届中国电影金鸡奖最佳戏曲片奖。
周虹介绍剧院代表作。记者 林双伟 摄
未见其人,先闻其声。还未走进采访间,就先听见周虹爽朗的笑声。她身着一袭黑裙,眉眼弯弯,笑容亲切。
从艺三十多年,周虹身上有太多耀眼标签:闽剧第一朵“女梅花”、文华表演奖得主、闽剧领军人物……而真正支撑她一路走到今天的,是刻在骨子里的吃苦耐劳,始终向阳的乐观心态,以及“择一事终老”的赤诚初心。
采访中,周虹没有过多提及自己的荣誉,反而频频说起那些苦中作乐的日子,说起身边的前辈与后辈,说起闽剧的过去与未来。仿佛那些常人难以承受的艰辛,都在她的乐观与坚守中,化作了滋养人生、成就艺术的养分。
观众观看闽剧电影《双蝶扇》。记者 张旭阳 摄
苦寒来
成就闽剧史上第一位“女梅花”
“戏比天大,德如地厚”,从1989年考入福建省艺校闽剧班,这八个字就刻进了周虹的骨子里。
“那时候我们住在鼓山脚下,学校管理得特别严格,就像军事化训练一样。”回忆起当年的学艺时光,周虹的眼神里满是感慨,却没有一丝抱怨。每天早上7点多,她就要起床赶到练功房,开始一天高强度的训练。吊腿、云步、身段、唱腔,内容枯燥又繁重,但容不得半点马虎。
周虹主修青衣,不用像武生那样摸爬滚打,可对唱腔和身段的要求却极高,差一分一毫,味道就不对。尤其是练云步,要踮着脚尖在木板上反复磨,一磨就是几个小时。练功房里,只听见一片沙沙的脚步声,像蚕在啃食桑叶。脚底板磨得红肿、麻木,到了晚上脱袜子时,每一下都钻心地疼。
五年学艺时光,老师常挂在嘴边的就是“吃得苦中苦,方为人上人”。“当时听来像一道紧箍咒,多年以后我才真正明白:戏曲这行,从来没有捷径。台上一分钟,台下十年功。”周虹说。
1994年毕业前夕,福建省“水仙花”戏剧比赛举行。周虹选择了折子戏《昭君出塞》。这出戏需要载歌载舞,对以唱为主的青衣来说难度不小。为了练好身段,她每天等武生科下课,再独自加练。“一段二十分钟的折子戏,我要连练四遍才去吃饭。有时候累得整个人直接趴在地上唱,老师的藤棍一扫,我又咬着牙爬起来继续。”
正是这段近乎“残酷”的苦修,让周虹练就了唱、念、做、打俱全的扎实功底,也铸就了她骨子里坚韧、不服输的性格。
周虹在电影版《双蝶扇》中饰演林梦卿。(受访者供图)
艺术路上,从不是一帆风顺。
排演《孙尚香》时,她要从19岁演到50岁,横跨小花旦、闺门旦、刀马旦、青衣、老旦五个行当。高强度的排练与演唱,让她的声带出了严重问题,嘶哑得像喉咙里卡了一根鱼刺。医生反复叮嘱:必须休息,否则嗓子可能彻底废掉。
“但我是女一号,不能让整个剧组等着我。”为了不耽误进度,她每天早上8点先去医院针灸,脖子上扎六根针,扎着针的时候连吞咽都困难。针灸一结束,她立刻赶回排练厅,该唱照唱,该练照练。
“戏曲是团体合作的艺术,必须有‘一棵菜’的精神,紧紧抱团。”凭着这股韧劲,《孙尚香》最终拿下全省戏曲会演优秀剧目和优秀演员两项大奖,也成为周虹舞台生涯的成名作。回忆那段日子,她只是哈哈大笑说:“现在看见针还会有点怵。”
2006年于她而言,也是人生中一段艰难的时光。在申梅的关键阶段,母亲要做大手术,她白天泡在排练场,深夜守在医院,每天只能睡两三个小时。人瘦了一大圈,脸色很差,可只要一走进排练厅,她立刻调整状态,一丝不苟。
在赴北京演出,参加梅花奖评选时,已是12月。天降大雪,大家都在担心上座率,周虹却说:“瑞雪兆丰年,这么大的雪,我们的戏一定能成!”结果剧场座无虚席。
演出中途,还发生了意外,戏服的拉链突然崩开。周虹没有慌乱,凭着多年舞台经验,她不动声色地调整表演,整场演出行云流水。演出结束后,她还问老师:“今天有没有出问题?”老师笑着回答:“没有,非常完美。”
2007年,她成功摘得第二十三届中国戏剧“梅花奖”,成为闽剧史上第一位“女梅花”。
很多人都曾问她:那么苦,有没有想过放弃?
周虹总是爽朗一笑,说“我觉得还好”。朋友形容她是“生活虐我千百遍,我待生活如初恋”。她告诉记者,自己内心最像、也最有共鸣的角色是《双蝶扇》中的林梦卿。她们骨子里都有着与人为善的底色,都有着对美好事物始终不变的执着与追求。林梦卿对真挚情感的向往,像极了她对闽剧艺术一生的坚守与深情。
周虹在红色题材现代闽剧《生命》中饰演陈大蔓。(受访者供图)
春风度
为传统闽剧找到新的打开方式
2011年1月8日,周虹出任福建省实验闽剧院院长。
身份变了,肩上的担子也更重了。闽剧已有四百多年历史,艺术底蕴深厚,但在新时代,如何让更多人看见、听懂、爱上这门老剧种,成了她日夜思考的问题。
她给自己立下目标:做精品,走出去,让闽剧真正活在当下。
她相信,春风要度玉门关,先得找到那道关隘。创新,不是丢掉传统,而是为传统找到新的打开方式。
2015年,在周虹的推动下,闽剧戏歌《贻顺哥羊年说亲》登上央视戏曲春晚。传统曲牌搭配现代街舞节奏,表演形式焕然一新,让全国观众眼前一亮。这是闽剧元素第一次正式登上央视戏曲春晚的舞台。
更大的突破,来自闽剧电影《双蝶扇》。
从立项起她就坚持高标准。有人建议降低成本、完成任务即可,但周虹没有妥协,还立下“军令状”:“要么不做,要做就做能留得下、走得远的作品。”
从舞台到大银幕,对戏曲演员来说是一次颠覆性挑战。“舞台上,我们的表情和动作都需要夸张一些,才能让台下的观众看清楚;但电影镜头,离得那么近,哪怕是一个细微的表情、一个微小的动作,都能被清晰地捕捉到,所以必须掌握好表演的尺度,既要真实自然,又要传递出角色的情感。”周虹说。
为了适应电影拍摄的节奏,她反复琢磨,不断调整自己的表演方式,在导演江涛的启发和指导下,慢慢找到了感觉。
拍摄期间,周虹每天睡眠极少,瘦了六七斤,很多时候只能吃流食。“感冒最严重时,吃了药困得趴在床铺上。”但只要一喊开拍,立刻打起精神。全剧组都憋着一股劲,目标就是冲击金鸡奖。
最终,闽剧电影《双蝶扇》不负众望,实现了闽剧从舞台到银幕的重要突破,荣获第38届中国电影金鸡奖最佳戏曲片,实现福建戏曲电影在该奖项上零的突破。对这份荣誉,周虹坦诚地说,“是意外之喜,也是情理之中。”
但她心里清楚,电影是传播手段,剧场才是戏曲的根。
她坚持“两条腿走路”,一边深耕精品创作,一边推动闽剧走向大众。创排的红色题材现代闽剧《生命》荣获中宣部“五个一工程”奖;把舞台从剧场搬到三坊七巷、西湖公园、烟台山,推出《宋词里的福建》《最美的茉莉花》《福“见”儒林》等沉浸式演出,让市民和游客在漫步古厝时,不经意间邂逅闽韵乡音;带着《双蝶扇》《贬官记》等经典剧目,走进乡村、走进校园、走出国门,先后前往新加坡、澳大利亚、法国等20余个国家和地区巡演,让闽剧传遍世界……
每一次演出,都能收获感动。有年轻的戏迷从成都追到合肥,就为了再看一场她的戏,演出结束后跑到后台,激动地告诉她,自己是因为她才爱上闽剧;还有很多大学生排队等候签名,眼里满是对闽剧的热爱。
春风所至,万物生长。
如今,周虹又在打磨新编历史剧《画网巾先生》和书院题材作品,立足福建本土文化,用现代审美表达家国情怀。“闽剧最动人的魅力,永远在现场,在那一方不可复制的舞台共鸣里。”她说。
周虹饰演的青年孙尚香。(受访者供图)
满园芳
培育青年演员挑大梁
一枝独秀不是春,百花齐放春满园。从自己唱戏,到带着一群人唱戏,再到为闽剧培养接班人,周虹的身份在变,初心从未改变。
“戏曲演员成材不易,既靠天赋与机遇,更离不开长期积淀与系统打磨。”为此,她主动破局、搭建平台。
2014年,在她的积极推动下,福建省实验闽剧院与中国戏曲学院附中合作开办闽剧班,采用“4+2”模式培养专业人才,一批年轻学子在北京接受系统训练,毕业时,人人都能参演大戏,成材率远超戏曲行业的平均水平。
她推行“以戏代培”,复排传统剧目时,主动给“90后”“00后”演员挑大梁、当主演的机会,让年轻人在实战中成长。省戏剧会演上,有评委评价周虹“眼光大胆、敢用新人”。《荔枝换绛桃》讲述少男少女的纯真爱情,她推行海选,大胆起用年轻演员担纲男女主角,闽剧班毕业的“00后”演员文焱便是其中一员,该剧也被誉为“福建版梁祝”。如今,文焱还凭借《幻戏图》的精彩演绎,收获认可。
在众多年轻演员中,傅书月的成长,好似一场跨越时光的闽剧之约。
2008年,周虹刚获梅花奖不久,到鳝溪小学(今晋安区第七中心小学)开展闽剧进校园活动。她甩起水袖,台下一个小姑娘眼睛亮晶晶地盯着她。她问孩子:喜不喜欢闽剧?女孩说喜欢。她又问:以后要不要来学闽剧呀?女孩坚定地回答:好!
一句承诺种下一颗种子。
2009年,傅书月通过海选,饰演《别妻书》中的“小依新”,2014年考入闽剧班,此后接连斩获省级戏剧奖项,主演传承版《双蝶扇》《花好月圆》等剧目,一步步走上她曾经仰望的舞台。
不久前,傅书月还和周虹一起,同台演出了传承八代的经典闽剧《梅玉配》,傅舒月饰演第八代王九妈。
看着年轻演员在台上发光,周虹常常想起当年的自己。“当年种下的种子,如今长成了大树,这就是戏曲最动人的地方。一代又一代,薪火相传。”
有人提醒她:你是院长,更是艺术家,别把表演都丢给年轻人。周虹笑着承认,自己有时候确实太着急,恨不得年轻人一夜之间长大。但她慢慢学会了平衡:一边放手给年轻人舞台,一边自己坚持登台、坚持练功。接下来,她还要带着《双蝶扇》《贬官记》赴云南、广西等地演出,让更多外地观众走进剧场,感受闽剧魅力。
当天下午4时,采访结束,她匆匆收拾行囊,赶赴福清演出。
一边奔波推广,一边坚守登台,一边扶持新人——这就是周虹不变的日常。
她演过林梦卿、孙尚香、陈大蔓、王昭君等无数经典角色,而最动人的那个角色,一定是她自己,一个肯吃苦、能坚守、敢创新、有担当的闽剧人。(记者 燕晓)